色彩，是照片和视频的灵魂。而调色，则是赋予这些灵魂以生命力的关键步骤。调色并非仅仅是调整亮度、对比度，更是一种情感表达、氛围营造，以及风格塑造的艺术。在数字图像处理领域，一级二级三级调色是一种常见的、系统化的流程，帮助我们由浅入深地掌控色彩，最终呈现出理想的视觉效果。

一级调色：全局调整，奠定基础

一级调色，顾名思义，是对整个画面进行全局性的调整。其目的是校正曝光、修正色彩偏差，并初步确立画面基调。这是整个调色流程的根基，地基不稳，后续的精细操作也将难以进行。

一级调色主要包括以下几个方面：

曝光调整：调整整体亮度，确保画面细节清晰可见。曝光不足会导致暗部细节丢失，过曝则会使亮部溢出。可以通过调整曝光度、对比度、高光、阴影、白色色阶和黑色色阶等参数来实现。要注意观察直方图，避免出现裁剪现象。

白平衡校正：校正画面偏色，使其色彩还原更加准确。常见的调整方式是使用色温和色调滑块。如果画面偏蓝，则增加色温；如果偏黄，则降低色温。色调则用于调整画面偏绿或偏洋红的程度。可以使用灰卡或色彩校正器来辅助进行精确校正。

对比度调整：增加或降低画面明暗反差，影响画面的立体感和视觉冲击力。高对比度画面更有冲击力，但可能损失细节；低对比度画面则显得柔和，但可能缺乏活力。

饱和度调整：控制色彩的鲜艳程度。高饱和度画面色彩浓郁，更具活力；低饱和度画面则显得素雅、内敛。需要根据画面主题和风格进行选择。

在进行一级调色时，应保持客观的判断，避免过度调整。要注重细节，例如观察天空、肤色等关键区域的色彩表现。完成一级调色后，画面应达到曝光准确、色彩自然、基调清晰的状态。

二级调色：局部调整，突出重点

二级调色是在一级调色的基础上，对画面的特定区域或色彩范围进行精细调整。其目的是突出画面重点、营造氛围、增强视觉层次感。

二级调色的主要手段包括：

选区工具：利用各种选区工具（如套索、魔棒、颜色范围选择）创建局部调整区域。可以针对人物、天空、建筑等特定元素进行单独调整。

色彩范围选择：基于颜色特征选择特定色彩范围，如选择所有蓝色区域，然后调整天空的颜色、饱和度等。

渐变滤镜：模拟渐变镜的效果，可以对画面的上下、左右等区域进行平滑过渡的调整。常用于压暗天空、提亮前景等。

亮度蒙版：根据画面的亮度信息创建蒙版，可以选择调整亮部、暗部或中间调。

在二级调色中，可以针对选定的区域进行各种调整，包括曝光、对比度、色彩平衡、色相、饱和度、亮度等。需要注意的是，局部调整应与整体画面协调，避免出现明显的过渡痕迹。

例如，可以利用二级调色提亮人物面部，使其更加突出；压暗天空，增强天空的层次感；调整建筑的色彩，使其更具特色。

三级调色：风格塑造，精益求精

三级调色是调色流程的最后阶段，旨在对画面进行风格化的处理，使其更具个性和艺术感。这个阶段的调整往往带有主观性，需要根据个人喜好和画面需求进行尝试。

三级调色常用的技术包括：

LUTs (查找表)：使用预设的颜色查找表快速改变画面的整体风格。LUTs可以模拟电影胶片效果、复古风格、现代风格等。

色彩分离：将画面中的颜色分离出来，分别进行调整。例如，可以调整肤色的色相，使其更加健康；调整背景的颜色，使其更具氛围感。

胶片颗粒和锐化：模拟胶片颗粒感，增加画面的质感；进行锐化处理，提高画面的清晰度。

暗角和光晕：添加暗角，引导观众视线；添加光晕，营造梦幻感。

在进行三级调色时，应保持适度，避免过度处理导致画面失真。要注重细节，例如观察高光、阴影和中间调的色彩表现。完成三级调色后，画面应具有鲜明的风格，并且能够准确传达情感。

调色是一个不断学习和实践的过程。通过掌握一级二级三级调色的方法，我们可以更加系统化地掌控色彩，创作出更具表现力和感染力的作品。记住，没有绝对的规则，只有不断尝试和探索，才能找到属于自己的调色风格。